Столпы культуры

Определен список претендентов — их одиннадцать — на премию Союзного государства в области литературы и искусства за 2013—2014 годы.

Премия Союзного государства в области литературы и искусства присуждается раз в два года. По сложившейся традиции чествование лауреатов происходит во время торжественного открытия “Славянского базара в Витебске”. В прошлом году этот почетный список пополнили белорусский художник Георгий Поплавский и российский поэт Глеб Горбовский. На нынешнем фестивале пройдет презентация соискателей премии Союзного государства в области литературы и искусства за 2013–2014 годы. Кто станет в один ряд с художниками Михаилом Савицким и Валентином Сидоровым, братьями Ткачевыми и Леонидом Щемелевым, актерами Александром Калягиным и Ростиславом Янковским, композитором Александрой Пахмутовой, дирижером Михаилом Финбергом и другими выдающимися личностями, уже ставшими лауреатами союзной премии?

От Беларуси – три номинанта:

1. скульптурные произведения народного художника Беларуси Ивана Миско;
2. цикл живописных работ “Мужество” народного художника Беларуси Гавриила Ващенко;
3. концертные программы Национального академического народного хора Беларуси имени Г. И. Цитовича, исполненные в Беларуси и России в 1975–2012 гг. (художественный руководитель и главный дирижер –– народный артист Беларуси Михаил Дриневский).

От России – восемь номинантов:

1. симфоническая композиция “Живая музыка Победы” (дирижер – народный артист СССР Юрий Башмет, композитор – заслуженный деятель искусств Владимир Беляев);
2. роль Сервантеса – Дон Кихота в мюзикле “Человек из Ламанчи” (исполнитель – народный артист СССР Владимир Зельдин);
3. коллекция павловопосадских шалей и моделей костюма “Букет для славянки” в технике лоскутного шитья из павловопосадских купонов на основе кроя народного костюма (авторы – заслуженные художники Ирина Дадонова и Виктор Зубрицкий, художники – Елена Жукова, Владимир Стулов и др.);
4. сборники поэзии “Багряная медь”, “Откровение”, “Глазами деревьев” (поэт Николай Третьяков); l переводы на русский язык книг стихов А. С. Ставера “Созвучие”, романа в стихах Н. С. Гилевича “Родные дети”, произведений В. С. Короткевича (переводчик Владислав Артемов);
5. книги “Храмы и монастыри Беларуси XIX века в составе Российской империи: пересоздание наследия”, “Монастыри восточной и западной традиций: наследие архитектуры Беларуси”, “Архитектура городов Верхнего Приднепровья XII – середины XIX веков” (автор Инесса Слюнькова);
6. хоровая фантазия “Рождество” (композитор – заслуженный работник культуры Сергей Терханов);
7. телесериал “Народ, издревле нам родной”,
8. радиоспектакль “Владимир и Рогнеда”, книги “Скоболев”, “Мосты памяти”, “Маргелов” и др. (автор – заслуженный работник культуры России Борис Костин).

“Космический” мастер

Иначе народного художника Беларуси Ивана Миско сегодня и не называют. Образы покорителей звездных просторов он воплощает в скульптуре уже более сорока лет. В его мастерской в Минске бывали Петр Климук, Владимир Коваленок, Герман Титов, Георгий Береговой... Среди частых гостей Ивана Акимовича – родственники известных космонавтов. Не раз к нему приезжала и мама Юрия Гагарина. А сколько раз Миско сам ездил в Звездный городок!

В детстве мальчик из небольшой деревни Чемеры Слонимского района Гродненской области и подумать не мог о невероятном “космическом” творчестве. Но уже тогда его мучил вопрос: как восходит солнце? А еще с ранних лет он очень хотел рисовать. Поступил в художественное училище, а оттуда – сразу в армию. Может, и к лучшему, ведь именно там и начал лепить. И в свои 81 мастер полон идей и желания творить. Недавно Национальный художественный музей Беларуси представил его персональную выставку “Космос Ивана Миско”.

– Главное что? Чтобы руки всегда были в глине и чтобы глина в руках не сохла. С ней надо работать, за ней надо ухаживать, как за женщиной. Не будешь ухаживать – глина высохнет, а женщина уйдет к другому. Я предан семье, космосу и своей работе! – говорит он.

Художник по жизни

Если при жизни художника открывают музей его имени, это уже говорит о многом. Народного художника Беларуси, заслуженного деятеля искусств, лауреата Государственной премии Республики Беларусь, автора множества живописных, графических и монументальных работ Гавриила Ващенко знают далеко за пределами страны. Гавриил Харитонович не просто выдающийся художник – знаковая фигура для всего современного белорусского искусства. Выходец из полесской глубинки, он всего добился исключительно своими стараниями и способностями.

Окончил Киевское художественное училище и Львовский государственный институт прикладного и декоративного искусства. Спустя два года после окончания института был принят в члены Союза художников СССР и вскоре возглавил кафедру монументального искусства Белорусского театрально-художественного института. Ващенко считают основателем молодой национальной школы монументалистов.

Сегодня работы художника находятся почти в тридцати крупнейших музеях по всему миру. Только в фондах Третьяковской галереи хранятся более десятка его полотен. Недавно Гавриил Харитонович отпраздновал свое 85-летие. И вот что интересно – почтенный возраст совершенно не мешает ему творить. Каждый год он проводит выставки и творческие встречи, радуя ценителей искусства своими удивительными работами и невероятным зарядом энергии.

Выразители народной души

Только представьте: более шестидесяти лет радует своих поклонников Национальный академический народный хор Республики Беларусь имени Г. И. Цитовича! На счету коллектива – несколько тысяч выступлений, причем не только в Беларуси, но и в Чехии, Словакии, Канаде, Китае, Монако и, конечно, России. Каждый концерт – настоящий спектакль, в котором гармонично сочетаются хоровое, танцевальное и инструментальное искусство.

Эту жемчужину белорусской культуры создал в 1952 году выдающийся музыкальный деятель, фольклорист, этнограф, народный артист СССР Геннадий Цитович. А продолжил его дело, переняв лучшие традиции, Михаил Дриневский – народный артист Беларуси, лауреат Государственной премии Республики Беларусь, профессор, талантливый музыкант и знаток музыкального фольклора. Он руководит хором с 1975 года.

– Народная песня – не просто слова или мелодика. Это мудрость и талант народа, – говорит Михаил Павлович. – Так, как чувствовал народную песню Цитович, наверное, не чувствовал никто. Он видел образ песни, умел воплотить его на сцене. Для меня это была большая школа. Народная песня – живая душа, к которой нужно относиться очень искренне.

Лучшие из лучших

Очередных претендентов на эту престижную и одну из самых “дорогих” премий (ее размер сейчас составляет около 200 тысяч долларов) экспертный совет объявил в белорусской столице в конце мая. Как никогда широко представлена жанровая палитра. Главный критерий отбора — значимый вклад в укрепление отношений братства, дружбы и всестороннего сотрудничества между Беларусью и Россией.

Для дальнейшего обсуждения определены одиннадцать соискателей премии Союзного государства в области литературы и искусства за 2013–2014 годы. Напомним, что положением предусмотрено вручение всего трех премий.

Симфония Победы

Народный артист СССР Юрий Башмет – альтист, дирижер и педагог – хорошо известен своими экспериментами и необычными проектами во всем мире. В качестве солиста и дирижера он выступает с лучшими симфоническими оркестрами мира. Не объезжает стороной и Беларусь, напротив, проводит здесь свой фестиваль. Выступления Башмета обычными классическими концертами не назовешь, скорее, это современное прочтение классики. Вот и военные песни Юрий Башмет вместе с композитором Владимиром Беляевым так представили, что их масштабная музыкальная композиция “Живая музыка Победы”, презентованная на Красной площади в 2005 году к юбилею Великой Победы, заставила многих и удивиться, и прослезиться.

Композиция “Живая музыка Победы” создана на темы популярных песен военных лет и русской классики патриотического содержания. Это музыка Петра Чайковского, Михаила Глинки и Дмитрия Шостаковича, фантазии на темы песен Никиты Богословского, Исаака Дунаевского, Василия Соловьева-Седого, Бориса Мокроусова. В числе участников проекта – Государственная академическая хоровая капелла имени Юрлова, Иосиф Кобзон, пианист Денис Мацуев, саксофонист Игорь Бутман и другие.

Многогранный талант

Талант Сергея Терханова, композитора, музыковеда-теоретика, заслуженного работника культуры Российской Федерации и заслуженного деятеля искусств Мордовии, родившегося в Нижегородской области и ныне живущего в Саранске, удивительно многогранен. Сергей Яковлевич пишет стихи, сочиняет музыку и сам исполняет произведения под собственный аккомпанемент гитары или рояля.

Музыкальные произведения Терханова – симфонии, оперы, балеты, хоровые и вокальные циклы для детей – красивы и мелодичны. Их исполняют в России и других странах. Его поэзия тоже музыкальна, а вокальное исполнительство удивительно задушевно. Многие считают за радость сотрудничать с этим талантливым и необыкновенно трудоспособным человеком.

Патриарх русской сцены

Владимир Зельдин – старейший из ныне живущих народных артистов СССР и старейший “действующий актер”. Ему 98 лет, и он до сих пор в творческом строю! Хотя сам Зельдин, человек от природы скромный и с детства отменно воспитанный, очень смущается, когда слышит в свой адрес слово “великий”: “Это не ко мне и не обо мне – ни великим, ни выдающимся я себя не считал и, наверное, считать никогда не буду”. Тем не менее первая роль в фильме “Свинарка и пастух” (Зельдин сыграл пастуха Мусаиба Гатуева, влюбленного в свинарку Дашу Новикову) сразу же прославила его. А сколько затем он создал удивительных образов!

Вспоминаются кинокартины “Карнавальная ночь”, “Укрощение строптивой”, “Формула счастья”, “Десять негритят”, спектакли “Последний пылко влюбленный”, “Идиот”, “Танцы с учителем”, “Мечты Кинолы” и многие другие. Более шестидесяти лет Владимир Михайлович служит в театре с самой большой в Европе сценой и залом на 2200 мест – Центральном театре Советской Армии. И всегда на спектаклях с его участием – аншлаги.

Писатель в погонах

Зная, что Борис Костин окончил Рязанское высшее воздушно-десантное училище и является офицером Советской Армии, сложно представить, что ко всему прочему он еще занимается и творчеством. А между тем за плечами Бориса Акимовича – уже достаточно тяжелый багаж из книг и сценариев к фильмам и радиоспектаклям. Как правило, все произведения Костина – на исторические и военные темы, что неудивительно, ведь столько лет он посвятил армии. Кстати, пятнадцать лет Борис Акимович отслужил в Полоцке, поэтому в Беларусь приезжает, как домой. Да и в его произведениях периодически присутствует белорусская тематика.

Преданная зодчеству

Инессу Слюнькову сегодня знают не только благодаря заслугам отца – известного советского руководителя, первого секретаря КПБ (1983–1987), затем – секретаря ЦК КПСС и члена политбюро Николая Слюнькова. Получив хорошее образование, Инесса Николаевна “выковала” себе имя сама: сделала блестящую научную карьеру и стала одним из ведущих исследователей церковной истории и архитектуры на стыке западной и восточной христианских традиций.

Сегодня Инесса Слюнькова – известный российский и белорусский историк архитектуры, искусствовед, доктор архитектуры, член Союза архитекторов России, член-корреспондент Российской академии архитектуры и строительных наук (РААСН). В 2003–2004 гг. – главный архитектор Музеев Московского Кремля, автор программ комплексной реставрации памятников архитектуры музеев. С 2009-го – главный научный сотрудник НИИ теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств.

Награждена памятной медалью митрополита Московского и Коломенского Макария, медалью “За преданность содружеству зодчих”, дипломами фестиваля “Зодчество” Союза архитекторов, РААСН, Макариевского фонда, ежегодного национального конкурса “Книга года” Московской международной книжной выставки-ярмарки (2010). В книгах Слюньковой – огромное количество нового, никем ранее не собранного, не систематизированного, не изученного, не публиковавшегося материала. Это не просто научные труды. Книги Инессы Николаевны читаются как захватывающие детективы и исторические романы.

Славянское соцветие

Полное право претендовать на союзную премию имеет уникальный российско-белорусский проект – плод творческого сотрудничества коллектива Павловопосадской платочной мануфактуры и Культурно-исторического комплекса “Золотое кольцо города Витебска “Двина”.

Идея родилась три года назад на “Славянском базаре в Витебске”, когда в выставочном зале Культурно-исторического комплекса “Золотое кольцо Витебска “Двина” состоялась презентация большой коллекции платков и шалей Павловопосадской платочной мануфактуры. Сегодня павловопосадские платки являются своеобразным символом и брендом России.

Традиции изготовления павловопосадских платков сложились еще в начале XIX века и сохранились до настоящего времени. По сей день узоры на платках создают люди, а не машины. Потому от них веет такой теплотой и душевностью.

Павловопосадские платки невероятно впечатлили белорусов, а россиян удивили витебские народные костюмы. Вот и решили создать совместную коллекцию павловопосадских шалей и моделей костюма из павловопосадских купонов на основе народного костюма. В рамках нынешнего “Славянского базара” состоятся большая выставка-продажа павловопосадских платков и демонстрация разработанной на их основе коллекции одежды.

Сын двух родин

Далеко не каждый может похвастаться тем, что у него есть сразу две любимые родины. А вот Владислав Артемов, поэт, прозаик и переводчик, обладает полным правом утверждать это. Он родился в белорусской деревне Лысухи Березинского района Минской области и большую часть жизни провел в России. Но всегда одинаково трепетно и тепло относится и к Беларуси, и к России, посвящая им свои произведения.

Уже о первой книге Артемова “Светлый всадник” критики писали: “Мироощущение поэта необычно. Его стихи не похожи на обыденную действительность, к которой мы привыкли. Поэт не описывает, не отражает ее бытовую поверхность, а взламывает ее силой своего воображения, строит свой суверенный мир”.

Поэт искренности

Что привлекает в людях в первую очередь? Простота и искренность. Поэт Николай Третьяков не только идет по жизни с этими качествами, но и воплощает их в своих произведениях. Кому-то может показаться удивительным: Николай Третьяков имеет высшее инженерное и высшее политическое образование, кандидат технических наук и полковник запаса. Тем не менее он написал более двух тысяч стихотворений!

Его душа не может молчать, а слова сами ложатся на бумагу. Про любовь и дружбу, природу и родину – пишет обо всем, что когда-то пришлось пережить или прочувствовать самому. Наверное, оттого его стихи читатели и воспринимают так легко. Многие стихотворения Николая Третьякова стали песнями. Автором музыки многих из них является известный белорусский композитор Александр Ращинский.