El Festival Internacional de la Mъsica Clбsica con la participaciуn de los cantantes belarusos y extranjeros cada vez goza con mayor йxito en Minsk y en Londres.La verdadera mъsica es un medio muy poderoso: sobre todo, por su impacte emocional. Precisamente con eso cuentan los organizadores del festival “Melodrama”. Sin embargo, este foro musical representa la sнntesis ъnica de varias ideas. La primera es el deseo de facilitar el intercambio artнstico entre los talentosos mъsicos jуvenes y los mбs reconocidos maestros de nuestra йpoca, la cooperaciуn creadora en la escena y el intento de dialogar directamente con el pъblico.
A propуsito, la palabra “melodrama” tiene una exacta definiciуn de estudio del arte: un popular gйnero musical del ъltimo tercio del siglo XVIII. En realidad el melodrama es el eslabуn fundamental entre la mъsica y el arte dramбtico. Pero ъltimamente esta difiniciуn se hace mбs amplia. A esta altura es mбs bien un diбlogo intelectual: diбlogo de culturas, diбlogo entre el autor y el intйprete, entre el intйprete y el pъblico y, por fin, entre los mismos intйrpretes.
Esta primavera en Minsk fue estrenado el festival “Melodrama”. En Londres ya lo conocieron y recibieron muy bien hace un aсo, cuando el festival diу su primer paso en la capital britбnica. A propуsito, este mayo a los participantes de “Melodrama” los recibieron allн con igual interйs y cariсo: los intйpretes de la mъsica clбsica de Belarъs nuevamente se presentaron ante el pъblico de Londres. De eso nos ha hablado el coordinador y el director artнstico del festival, el talentoso y reconocido violonchelista, Alexey Kiselyov. Hace tiempo, Alexey egresу de los colegios musicales en Minsk y en Londres y a esta altura es el posgraduado del Colegio Musical Real.
— Con este festival tratamos de ofrecer a los oyentes la posiblidad de percibir el gйnero musical teatral de melodrama, dice Alexey Kiselyov. — En nuestra opiniуn, la esencia del proyecto la refleja muy bien su epнgrafe: “La aspiraciуn a la expresividad natural de la mъsica y su estrecho vнnculo con la idea dramбtica...” De aquн la agenda del festival es bien variada.
Sin ninguna duda, la organizaciуn del Festival Internacional en Minsk es un acontecimiento muy importante no solamente musical, sino cultural. Junto con los famosos intйpretes belarusos en el festival tomaron parte los mъsicos extranjeros, en particular de Francia. Es muy valioso que este foro musical permitiу darse a conocer a los talentosos intйrpretes de Belarъs: los egresados del Colegio Musical Nacional, de la Academia de Mъsica de Belarъs, los galardonados y becarios del Fondo Especial del Presidente de la Repъblica de Belarъs para el apoyo de los jуvenes talentos. A propуsito, el mismo coordinador del festival, Alexey Kiselyov, cuando estudiante fue uno de los becarios de este fondo.
Alexey naciу en Minsk. A los cinco aсos empezу a estudiar en el colegio musical de la Academia Nacional de Mъsica de Belarъs, en la clase del emйrito artista de Belarъs, Vladнmir Perlнn. A partir de ese momento empezу a dar conciertos. Alexey se presentу en todos los principales escenarios de conciertos de Minsk: en el Teatro de Уpera y Ballet, en la Filarmуnica, en la Sala de Cбmara, en la escena del Teatro Ruso, en la Academia de Mъsica. Muchos conciertos el mъsico ofreciу en el mismo colegio.
Luego, Alexey representa a nuestro paнs en el extranjero. Sus presentaciones como el solista de la Orquesta Musical de Cбmara del colegio musical bajo la direcciуn de Vladнmir Perlнn obtienen gran йxito y muy buena aceptaciуn del pъblico en las ciudades de Alemania, Paнses Bajos, Gran Bretaсa y Francia entre otras. Ademбs, representa como el solista de la Orquesta de Cбmara y de la Orquesta Sinfуnica.
Ya en 1997 Alexey Kiselyov participa en la competencia musical mбs importante del mundo: el ІІІ Concurso Internacional de los Jуvenes Chaykovsky en San Petersburgo, y se hace su laureado. Apenas a los 12 aсos el chico gana el tнtulo de “El Alumno de Aсo” en Belarъs y el premio del Fondo Especial de Vladнmir Spivakov (Rusia). Ademбs de eso, sus presentaciones en una serie de los conciertos de la primavera franco-belarusa de 1998 tienen tremendo йxito en Minsk y mбs tarde en Parнs: en las salas Cortot y del Teatro Trianуn.
En septiembre del aсo 2003 Alexey participa en el Concurso de Solistas de Haverhill Sinfonia y es galardonado con el premio especial “Por la mejor interpretaciуn de la obra del compositor britбnico”. Los aсos consecutivos estбn llenos de muchнsimos recitales y de presentaciones en los conjuntos de la mъsica de cбmara en Paнse Bajos, Francia, Alemania, Belarъs y Gran Brataсa, entre otros. Varias veces a Alexey lo invitan a interpretar en los festivales musicales internacionales: Aix En Provence Festival, Musicamundi Festival, Les Vacance Des Monsieur Haydn, Cello Masterclasses and Concert y el Concurso Internacional Yury Bashmet. Alexey es integrante del octeto violonchelista “El Conjunto lbйrico”, con el cual hace muchas giras exitosas por los paнses europeos y los Estados Unidos. En marzo del aсo pasado Alexey Kiselyov inaugura su primer festival internacional de la mъsica clбsica “Melodrama” en Londres.
— Hoy usted es inspirador y organizador de un festival. їCуmo fue todo, por quй ha pensado que serб interesante y podrб ser un suceso muy importante en la vida musical y cultural?
— La propia idea me vino hace varios aсos. Fue el resultado de mi contacto con el violonchelista francйs Jйrome Pernу, el profesor del Colegio Musical Real en Gran Bretaсa que me daba clases. A esta altura es el profesor del Conservatorio Nacional de Parнs. Ya durante un tiempo Jйrome organiza un semejante festival en Francia. De esa manera decidн fundar en Minsk el festival lнgado con el arte y con los intйpretes, con quien he podido contactar. Tuve conciertos con la Orquesta Presidencial de la Repъblica de Belarъs y con varios mъsicos rusos. Hablando de Europa, logrй tocar allн con reconocidos artistas: de la mъsica de cбmara y sinfуnica. La idea de introducir la teatralidad al festival musical ha venido de mi conviciуn que la mъsica es un buen medio de comunicaciуn. El intйprete en la escena es el actor. Al mъsico que toca una obra tambiйn se puede comparar con el artista teatral. Muy rбpido encontramos la gente adecuada para realizar este proyecto.
El festival es un sumario de las ideas musicales y de melodrama. Me parece que en Minsk no habнa antes nada parecido. Lo reconozco, tambiйn me gustarнa atraer a los oyentes por la novedad del asunto. Durante las preparaciones para este festival experimentamos mucho con la iluminaciуn en el escenario. El papel del conductor del concurso exigнa mucha improvisaciуn. Me gustarнa destacar el profesionalismo de los musicуlogos belarusos que dan clases en el colegio musical de Minsk y tienen la preparaciуn que no es peor que los maestros de San Petersburgo o de Moscъ. Comparando el nivel de la preparaciуn musical de nuestro paнs y del extranjero puedo decir que al venir a estudiar a Londres querнa rendir exбmenes por varios cursos como externo.
— їQuiere decir, quй la educaciуn musical de Belarъs tiene el nivel europeo?
— Lo voy a comprobar con el ejemplo del colegio musical de la Academia Nacional de Mъsica de Belarъs. Es un verdadero acervo de la mъsica, la cual poco a poco empiezan a conocerla en el extranjero. Tomemos los alumnos de Vladнmir Perlнn — es “El Cuarteto de Jerusalйn”, donde estб tocando Kirill Zlуtnikov y Nikolay Guimaledнnov que a sus 8 aсos de edad ya interpretу para el Pontнfice de Roma en Vaticano; Mijail Samsуnov que fue laureado del Concurso Nacional (de todos los paнses de la antigua Uniуn Soviйtica). Uno de los patrimonios es la orquesta de cбmara de liceo que tocу en el concierto de gala del festival “Melodrama” en Londres. Cabe destacar que la orquesta hizo tres giras por Gran Bretaсa.
— їPor quй tomaron la decisiуn de actuar en Londres?
— Porque estoy estudiando por allн desde 2003.
— їEl aсo pasado la orquesta de cбmara tocу en el marco del festival “Melodrama”?
— Sн. Pero el aсo pasado todo apenas empezaba... Este aсo –en el sentido musical– todo cobra mucho mayor envergadura.
— їCуmo fue aceptado el requerimiento del aсo pasado?
— Bastante positivo. Eso estimulу todavнa mбs el desarrollo de la idea y su representaciуn a la de hoy.
— їEs posible que en el festival en Minsk la mayorнa de los participantes serб de Belarъs?
— Sн. Lo hicй a propуsito, para demostrar que nuestros artistas corresponden al nivel mundial de interpretaciуn.
— Аlexey, usted es un bastante joven organizador del festival. їQuй le parece, el pъblico estб preparado para aceptar de manera debida a los intйpretes de la mъsica clбsica?
— Sin ninguna duda, nuestro festival es un proyecto mбs musical. Es una lбstima que entre el pъblico que asista a los conciertos clбsicos casi no hay gente joven. Es cierto que el interйs de nuestros jуvenes a la mъsica clбsica todavнa es insignificante. Sin embargo, organizando este festival, antes que todo, me gustarнa atraer a los jуvenes. Al fin y al cabo es una cuestiуn de tiempo. Los jуvenes tempano o tarde van a acudir a los conciertos de la mъsica clбsica. Aunque a esta altura a nuestros conciertos viene la gente mayor de cuarenta aсos. Para mi serнa de gran orgullo la posibilidad de fomentar el interйs y el “arranque” cultural e intelectual de los jуvenes, con la ayuda de la mъsica clбsica.
— їBuscу las formas que puedan ser mбs atractivas para el pъblico joven?
— Precisamenet eso fue la parte fundamental para emprender nuestro ptoyecto.
— їQuй le parece, quй tan rбpido puede cambiar la opiniуn de la gente joven para que acuda a las salas de conciertos?
— A lo mejor, el hecho que tambiйn soy joven, jugarб un papel importante en invertir esta situaciуn.
— їSe nota la diferencia entre el pъblico que viene a escuchar la mъsica clбsica en Francia, Gran Bretaсa y en Belarъs?
— En su mayorнa, no tanto. Mi profunda convicciуn es que uno se abre a este gйnero de arte a cierta edad, al obtener ciertas experiencias. Nuestros mъsicos son muy buenos profesionales y nuestro pъblico tambiйn estб listo para escuchar la mъsica clбsica, y para pensar en las cosas eternas.
— їLos oyentes belarusos son exigentes a los intйrpretes? їParecen en eso al pъblico en los paнses de Oeste?
— Pienso que son aun mбs crнticos en apreciar la maestrнa artнstica de los mъsicos.
— їY por que?
— No me gustarнa juzgar, ni mucho menos ofender al pъblico extranjero. Pero voy a decir una sola cosa: los eslavos se destacan por su desarrollo espiritual.
— їPor quй eligiу el violonchelo?
— Siendo un niсo de cinco aсos es difнcil eligir algo de que vas a ocuparte en el futuro. Deberнa ser muy agradecido a mis padres, a mi profesor, Vladнmir Pбvlovich Perlнn, a mi padre que me enseсaba hasta los doce aсos, cuando fue galardonado en el concurso de los jуvenes Chaykovsky, en San Petersburgo. Despuйs de este йxito mi padre me dijo: “Alexey, hazlo tъ solo”. En aquel momento ya lo tuve bien claro que no debiera dejarlo para nada. A esta altura estoy segurнsimo de que con el violнn va a ser ligada toda mi vida.
— їEs muy difнcil ser el mъsico?
— Claro que sн. Es un camino bien duro. Hay que tener mucha paciencia y gran deseo de trabajar.
— їA principio fue la voluntad de sus padres, es cierto?
— Tiene razуn. Pero a lo largo de los aсos se hizo mi convicciуn. A los 18 aсos egresй del colegio y ademбs ya terminй tres cursos en Alemania. Podrнa quedarme en este paнs, pero un extraordinario violonchelista francйs, Jйrome Pernу, me ofreciу la oportunidad de estudiar en su colegio, en Londres. Entonces no podнa decir “no”, pues me encantaba esta persona como una gran personalidad artнstica. Incluso a esta altura creo que йl fue para mн el profesor no solamente de mъsica, sino de la vida. En general, ser un mъsico significa ser un filуsofo. La profesiуn de mъsico se parece bastante a la del hombre de letras que analiza la vida y luego plasma sus pensamientos en el papel. Pienso que ocupamos el lugar medio –entre el compositor y el oyente— y tenemos una importante y al mismo tiempo complicada tarea de descifrar y hacer la verdadera interpretaciуn, pasar el contenido de una obra sin las “pйrdidas” a los oyentes. Al pъblico no se puede engaсar. A propуsito, para mн la opiniуn de la persona que no es el experto en la mъsica es mбs interesante por ser mбs objetiva. Mi interpretaciуn en el escenario es como una conversaciуn entre el compositor y el oyente. Siendo el intйprete, me comunico con el pъblico. Si no te interesa esta comunicaciуn, debes en seguida irte del escenario. Ademбs de eso, existe otro aspecto muy importante. Es el humor, el lazo energйtico. A la sala de conciertos viene un miliar de personas, lo que significa un miliar de estados de бnimos diferentes. Por eso mi misiуn consiste en que despuйs del concierto las personas se vayan a sus casas animadas e inspiradas. Serнa genial que alguien –sin tener la educaciуn especнfica musical– encuentre las respuestas y soluciones para sus inquietudes personales.
— їYa aprendiу todo de la maestrнa de interpretaciуn o este proceso no tiene fin?
— Es difнcil hablar de sн mismo. Ademбs, el proceso del perfeccionamiento no tiene lнmites. Es algo eterno, es una parte de todo lo humano. La misma bъsqueda me atrae tanto: no queiro que termine rбpido. Creo que voy a seguir aprendiendo siempre mientras vivo.
— їPiensa seguir organizando los festivales?
— Planeo ampliar el proyecto. En dependencia de su йxito voy a corregirlo y seguirlo. Me gustarнa mucho que el festival “Melodrama” cada aсo se celebre en nuestro paнs, en Minsk, porque aprecio mбs que todo, cuando me agradecen mis paisanos.
— їCуmo se desarrolla hoy la mъsica clбsica? їEl tiempo cambia algo?
— Sin ninguna duda. A esta altura es muy difнcil predecir, que va a pasar. No es fбcil pronosticar de alguna forma este estilo de mъsica. Claro que todo depende de los compositores. Existen diferentes corrientes. Si hablamos, por ejemplo, de Francia: hace poco tuvieron lugar los estrenos de dos compositores modernos. Son Guillaume Giono —ha compuesto el concierto violonchelista. Estuve en su estreno en Parнs, tuvo gran йxito taquillero. Sin embargo, la mъsica sigue su polнtica. Por ejemplo, Pierre Boulez sigue solamente el estilo conservador en la mъsica y no da campo a los jуvenes compositores de este gйnero. Poco a poco se va todo eso. Los compositores obtienen mбs libertad en el estilo, lo que significa que surgen mбs posibilidaes de expresar las ideas musicales a travйs de experimentar mucho, cuando, por ejemplo, estб incorporada la mъsica no sуlo instrumental, sino tambiйn digital. A esta altura muchos compositores trabajan con las computadoras y usan diferentes efectos especiales. Pero a mн me gusta mбs la mъsica tonal. De la mъsica moderna del final del siglo ХХ prefiero las obras de Shnitke, Shostakуvich, Prokуfyev. Son las personas que ya se han hecho leyendas. Es difнcil “juzgar” la mъsica recien escrita, pues tiene que pasar algъn tiempo. Siempre fue asн. Se conocen muy pocos casos, cuando el compositor fuera reconocido mientras vivнa.
Se puede decir que la mъsica clбsica tiene tambiйn las obras de pop. Hablemos de nuestro primer concierto: serio o no. Primero interpretamos a Bethoven, luego octeto de Mendelson. Los crнticos musicales creen que es una mъsica ligera (algo parecida a la pop de la mъsica clбsica). Mendelson tenнa 16 aсos, cuando compuso esta obra. Se percibe que es del autor joven, pero ya resulta ser una obra bien interesante.
— їQuй puede aconsejar a los mъsicos belarusos?
— Hay que traer a los interpretes belarusos a los escenarios de la relevancia mundial y tratar de ocupar allн las primeras posiciones. Ademбs de eso, es necesario desarrollar la cultura musical aquн, en Belarъs, para que vengan los reconocidos mъsicos: a menudo y de mбs alto nivel. A veces algunos artistas piensan que vienen al paнs, donde pueden permitir a sн mismos a chafallar, sin darse cuenta de que nuestro pъblico es mucho mбs sofisticado y crнtico que en varios otros paнses.
— їEstuvo mбs preocupado por el festival en general o por su interpretaciуn personal?
— Es muy buena pregunta. No es fбcil simultanear el trabajo artнstico con la administaciуn. Son dos cosas muy diferentes. Fue muy complicado simultanearlas mientras organizaba el festival. Este proceso devora mucho tiempo y fuerzas. Son nueve meses de trabajo. Para aprender de combinar varias cosas son necesarias gran concentraciуn y la total entrega. La experiencia de organizar algo para mн es un campo nuevo y estoy muy contento de que todo haya pasado rebien. Naturalmente, sigo disfrutando muchнsimo tocando violonchelo.
— їQuiйn le ayudaba en la organizaciуn de este concurso?
— En general, muchas cosas las hacнamos a base de la colaboraciуn no retribuida. Con la ayuda del ministerio de cultura y de la embajada de Belarъs en Gran Bretaсa. Todavнa es un proyecto muy nuevo, pero esperemos que en un futuro no muy lejano sea mбs considerado. A esta altura lo mбs importante es seguir trabajando para que algъn dнa sea igual al festival de Yury Bashmet. Creo que es muy probable.
La mъsica amplia las fronteras. El festival “Melodrama” comprueba este criterio a full. No hay duda que el concurso ya tiene sus admiradores en Belarъs y en Gran Bretaсa. Esta comunidad cultural estб basada en el gran interйs y en la riqueza cultural de los dos auditorios. Pero la geografнa del festival con el tiempo puede ampliarse. A mi parecer hay que dar la bienvenida a la integraciуn de este нndole.
Vнktor Mijбylov
