Сколько бы ни спорили знатоки о судьбе печатной книги, сколько бы ни говорили о новых электронных технологиях и носителях, но самым совершенным хранилищем информации, самым надежным, как и сотни лет назад, является традиционная печатная книга. А кроме всех прочих достоинств, хорошо изданная книга и сама является произведением искусства.
Этот год для одной из старейших творческих организаций нашей страны — Белорусского союза художников — начался с приятного и торжественного события — с выхода альбома «Искусство Беларуси». Презентация его состоялась в Национальном художественном музее. Место было выбрано символично и правильно. Не в ресторане же представлять подобную книгу?
На презентации сами художники называли изданную книгу «большой», «значительной», «шикарной», «замечательной»... Говорили о ней, не скрывая радости и восхищения. Я не помню, когда еще такая книга издавалась, когда мне приходилось держать в руках столь весомый фолиант, где собраны работы 242 современных белорусских художников. Не было таких книг!
«Цель этого альбома — показать достижения Белорусского союза художников за последние годы. Какими формами и идеями вошло наше искусство в XXI столетие? Из творческих усилий каждого вырисовывается общая целостная картина, появляется ответ на вопрос, явились ли 2000–е годы новым этапом в развитии белорусского искусства...» — написала искусствовед и критик Алеся Белевец во вступительной статье к альбому. Теперь этот альбом и будет являться визитной карточкой нашего изобразительного искусства. По нему станут судить о том, что собой представляют наши творцы. Будут его показывать, дарить друзьям, коллегам, зарубежным гостям.
Много добрых слов звучало и о тех, кто принял непосредственное участие в подготовке книги. Кто, невзирая на трудности, в самые краткие сроки смог ее собрать, сверстать, издать на трех языках: белорусском, русском, английском. Напечатана книга в Твери, при финансовой поддержке Международной конфедерации союзов художников стран СНГ. А вот ее дизайн, фотографии и компьютерную верстку сделал наш график Андрей Савич.
Но нет предела совершенству. У любого искушенного читателя–зрителя, знакомого с нашим изобразительным искусством, а в первую очередь у самих художников обязательно возникнут и уже возникли вопросы к создателям книги. Почему не нашлось места на ее страницах для работы Михаила Савицкого? Почему не представлены Владимир Стельмашонок, Борис Аракчеев, Руслан Вашкевич, Владимир Цеслер, Зоя Луцевич, Наталья Залозная, Игорь Тишин, Роман Заслонов, Андрей Задорин, Александр Финский, Александр Ботвиненок, Василий Антонович, Федор Кашкуревич и многие другие?
Но критиковать легко. Это знают все. Стоя на мраморной лестнице художественного музея, руководители Союза художников затронули и эту щекотливую тему. Оказывается, те художники, чьи произведения не попали на страницы альбома, виноваты сами. Качество представленных произведений не соответствовало издательским требованиям. А многие представили, но поздно... Народный художник Георгий Поплавский сокрушенно качал седой головой, подчеркивая, что недовольные всегда найдутся, но тех, кто искренне порадуется замечательной книге, всегда будет больше... Может, оно и так, если твоя фамилия в ней оказалась. А если нет? Поэтому хочется надеяться, что проект будет продолжен и через несколько лет появится новая книга. С новыми именами и новыми работами.
