La primera pelнcula ya fue galardonada con el diploma y el premio de la Asamblea Parlamentaria de la Uniуn de Belarъs y Rusia en la ominaciуn “Por lealtad a los ideales morales en el arte cinematogrбfico” del festival de cine “Vнtiaz de Oro”, con el Gran Premio del VII festival del cine belaruso en Brest y con el Gran Premio del XIII festival del cine internacional de la ciudad ucraniana de Berdiansk, “Brigantina”. La segunda pelнcula recientemente ha sido estrenada en el concurso del cine internacional de Minsk “Listapad” (noviembre en belaruso — Aut.)
Ambas pelнculas son de gran interйs no por ser obras conceptuales de autor con su sistema de coordenadas artнsticas y el mundo visual, sino por que “Lobos”, asн como “Masacra”, se basan en las historias reales que han tenido lugar en nuestro paнs. Adelantando un poco, diremos que las dos pelнculas tendrбn distinto grado del йxito taquiliero. Аlexandr Куlbyshev tratу de presentar la vida cotidiana y las relaciones entre las personas en el perнodo muy complicado despuйs de la guerra. A su vez, Andrei Кudinenko intentу crear el comic postmodernista. Cada de los directores apostу por los buenos trabajos de los actores. Pero se notan tambiйn las diferencias de principio. El director de cine, Alexandr Куlbyshev –siendo alumno del reconocido director de cine belaruso, Vнktor Tъrov– comenzу a trabajar en los estudios cinematogrбficos “Belarusfim” hace mбs de diez aсos atrбs. Su trayectoria profesional estб llena de muchos acontecimientos: ademбs de trabajar en el taller de Tъrov, una vez egresando de la facultad del Instituto Teatral de Kнev, durante siete aсos trabajу en el Teatro de Drama de la provincia de Brest. Luego fue la guerra en Afganistбn. Ademбs de eso, creу el drama “Cajуn negro” y durante dos aсos participу en el serial criminal “Poli. Crуnicas del departamento de muerte” que a propуsito, fue lнder en el rating del pъblico.
Alexandr Kуlbyshev confiesa que en la dramaturgia le encantan fuertes hostorias de hombres con el final trбgico. Al trabajar en los estudios cinematogrбficos “Belarusfim”, fue estrenada la cinta “Lobos”, cuyo escenario fue escrito segъn la novela de Alexandr Chesmeniov, y por diferentes motivos no fue aprobado durante casi tres aсos.
Una vez estrenada, la pelнcula fue nominada por los estudios cinematogrбficos para el festival cinematogrбfico internacional de Berlнn. Pero no tuvo йxito. No es fбcil entrar el mercado cinematogrбfico de Europa despuйs de los aсos de estancamiento, cuyas causas las conoce todo el mundo: derrumbe del sistema de distribuciуn de pelнculas, poco financiamiento y la crisis en la esfera cinematogrбfica. Sin embargo, el intento de Alexandr Куlbyshev fue notado en Europa. De hecho “Lobos” es la primera pelнcula belarusa que estб nominada en el marco del festival de cine de la clase “А.
A esta altura se puede hacer hipуtesis: їsi serнa apreciada la pelнcula o no? їCуmo serнan apreciadas las interpretaciones delicadas de los actores belarusos, Vladнmir Gostiukhin, Таmara Мirуnova y Oksana Lesnaya y de los actores rusos: Dmitriy Uliбnov y Andrei Panin? Tengo que confesar que no lo sй.
La pelнcula no plantea aquellos problemas que por lo general se analizan en los festivales internacionales de cine: temas de gйnero y actual sociedad consumidora. La pelнcula estб lejos del cine elegante de festival. Pero precisamente este detalle la hace muy valida. Lo mбs importante que en esta cinta se note el dolor personal de su creador.
Alexandr Куlbyshev sabe hacer fachada de su historia dramбtica para meter a los espectadores en el ambiente invernal del miedo y de las inquietantes esperas del algo inevitable. Me parece que en esta pelнcula uno de sus papeles mбs fuertes haya interpretado el actor Аndrei Panin. Ademбs de eso, la estrella de cine Dmitriy Uliбnov tambiйn interpretу muy bien el papel en la cinta “72 metros”. Esta pelнcula es digna para ser galardonada con los premios de los festivales “Nika” o “Бguila de Oro” en la nominaciуn de “la mejor pelнcula de los paнses de la Comunidad de Estados Independientes”. No hace falta ser muy modesto. A mi juicio, la cinta “Lobos” obtendrб el amor del pъblico.
“Hace falta hacer publicidad de cualquier pelнcula en la fase de su grabaciуn o mejor todavнa antes de estrenarla, lo cree el director de cine, Alexandr Куlbyshev. Los colegas rusos lo entendieron mucho mбs antes y nosotros todavнa no. No hace falta ser modestos. No es ningъn engaсo. Es cierto, la cinta “Lobos” se posiciona como la pelнcula hecha para los festivales de la clase “А”. A cada soldado le gustarнa con tiempo ser general. Es una pelнcula muy buena. Otra cosa, es el “formato” de la misma. Su estilнstica es clбsica. Ademбs de eso, son notorios los elementos del cine de autor, pero al mismo tiempo la pelнcula no se ve eclйctica. Se toman en consideraciуn los valores universales comprensibles en los paнses occidentales, asн como orientales. No recuerdo quien ha dicho: “En el infinito rнo de vida todos lloran en el mismo idioma”.
— їPor quй le atrae la historia contada en la novela de Chйkmenev?
— Es muy sincera, verdadera y verуsimil. їQuй es la verdad del cine? Es una verdadera dramaturgia, historia que narran los mismos personajes. El autor de la novela es Alexandr Chйkmenev, reconocido director de cine. A propуsito, la novela fue escrita en 1963. En la misma se nota la unidad del tiempo, lugar y acciуn. Lo que es muy importante. No me gusta el mйtodo de retrosecciуn, cuando en la pantalla estб escrito: “Tres meses despuйs” o “Un aсo antes”. Calro que tiene derecho de existir, pero no me gusta. El desarrollo del sujeto en la pelнcula “Lobos” sucede aquн y ahora. Ante los del pъblico. Este principio permite en un protagonista conocer a sн mismo.
— їDe quй manera explica a sн mismo, por quй en el cine postsoviйtico hay tantas pelнculas falladas e incluso las especulaciones manifestadas sobre la guerra o el perнodo de postguerra?
— Es muy importante que la dramaturgia tenga conflicto de los carбcteres. Sуlo en las situaciones extremas se revelan al mбximo los carбcteres. Creo que los tiempos de postguerra o de guerra permiten hacerlo. Vнktor Timofйevich Tъrov decнa: “Acuerden que la persona es algo muy importante. Si lo olviden, nunca podrбn hacer buen cine”. Todas sus experiencias profesionales se basan en esta frase clave.
Pasaron muchos aсos, hasta que yo hubiera entendido a se referнa el maestro. Se puede atraer con la factura, forma y perder a una persona. Cada uno tiene que pasar por algo personal para entender la verdad de esta frase. Para mн resultу mбs fбcil comenzar desde el cine, pues entonces trabajaba de actor. El teatro y cine se parecen mucho. En el teatro tambiйn tiene mucha importancia la dramaturgia, por eso la comprendo muy bien. Sin embargo, creo que por lo general, todas las guerras son iguales. Se diferencian sуlo con la fecha de muerte de los combatientes puesta en un obelisco.
— їCombatiу Usted en Afganistбn?
— Si, combatн. Una de mis pelнculas “Cajуn negro” narra sobre un pilotо afgano. Es mi primera obra y me encanta.
— їQuй experiencias sacу de aquella guerra?
— No tengo con que comparar. Pero si no pasarнa por esta experiencia, no sй, como serнa a esta altura.
— їA su juicio, “La compaснa No.9” de Fiodor Bondarchuk transmite bien el tema de Afganistбn?
— Hace falta tomar en consideraciуn que es una pelнcula y nada mбs. Es un invento artнstico. Aunque el director ha conocido a los jуvenes de la verdadera campaснa No.9, pero es un artista y puede tener su punto de vista al respecto. Personalmente yo no pudo mirar esta pelнcula. Mirй varios episodios y ya. Los combatientes caen en algunos pozos y atacan sin agocharse... їEs posible que hayamos combatido en diferentes regiones de Afganistбn? Me alejй de este tema en 1994, cuando hice “Cajуn nergo”.
— їDe dуnde proviene su amor hacia el ejйrcito?
— Cuando joven, querнa ser piloto militar. Por eso siempre querнa hacer pelнcula sobre los pilotos de nuestros dнas. Es un “pedido” de mi alma, tengo que cumplir con el mismo. Por el momento no logro juntar el material necesario. Podrнa escribir yo mismo, para tengo que dejar otro trabajo, sentarme al escritorio y dedicar a lo mejor seis meses a este trabajo.
Por el momento no tengo esta posibilidad. A mн me han sido propuestos casi todos los escenarios dedicados al tema de guerra que a esta altura ya estбn adaptados al cine. Por la poca dramaturgia nunca querнa ocuparme de este trabajo, aunque en aquel momento a veces incluso no tenнa trabajo.
— їCуmo ganaba la vida?
— Participaba en las escenas de masas y me ocupaba del decorado de los edificios. Ganaba como podнa. Pero no querнa hacer pelнculas malas. No querнa contar historias que no merecнan ser contadas. Siempre me preocupaba mucho el material. A esta altura en nuestro cine se observa tambiйn el otro problema. Recientemente me entrevistй con la escritora y brillante dramaturga de cine rusa, Viktoria Tуkareva. La misma me propuso otorgar los derechos exclusivos a su nuevo guiуn. Antes hice pelнcula de televisiуn de cuatro series “Pбjaro de felicidad” segъn su novela y le gustу mucho. A esta altura la cinta estб preparada para las ventas en Moscъ. La dramaturga me dijo: “Sasha, te propongo muy buen guiуn”. Nos reunimos en su casa de campo situada en las afueras de Moscъ. Fue una entrevista muy interesante, me contу muchas historias bien curiosas y entregу el guiуn... Lo he leнdo: es un material estupendo. Pero luego ella me dice bien abiertamente: “Cincuenta mil dуlares. No menos”. No hacнa falta decirlo… La entiendo: es su pan, es su trabajo muy duro y vale mucho. Son precios comunes en Moscъ. En los paнses occidentales el buen guiуn cuesta el 10 por ciento del costo de la futura pelнcula. Digo: “Viktoria Samuнlovna, no tengo este dinero. Nuestro cine pertenece al Estado”. “Entonces voy a esperar, en cuando tenga dinero o lo venderй a alguien, quien lo podrнa comprar”, respondiу. Es su derecho legal. Ademбs de Viktoria Tуkareva conozco a varios otros autores, pero las relaciones personales muy buenas que tenemos, no me ayudarбn nunca a bajar el costo de los honorarios.
Siendo director de cine de carrera yo siempre guardo varios guiones que me gustan. Pues cada director de cine apunta por este gйnero. Siempre me gustaba el asн llamado cine de “hombres”: personajes enйrgicos y circunstancias duras.
El director de cine, Andrei Кudinenko, se hizo famoso, una vez estrenada su pelнcula “Ocupaciуn. Мisterin”. Luego Andrei Kudinenko hizo remake de la famosa cinta de Vladнmir Meсshov, “Burla”, en los estudios cinematogrбficos Pбvel Lunguin. Al regresar a su patria, hizo la pelнcula “Маsacra”. Esta cinta representa nuestro paнs en el marco del programa de concurso del festival de cine “Listapad”.
Segъn los creadores, la historia sobre el conde lobo estб llena de las ocultas citaciones postmodernistas e ironнa. Sin embargo, me gustarнa que la moderna pelнcula tenga algo mбs. Los tiempos de las citaciones “ocultas” se quedaron en los aсos noventa del siglo pasado. Llegaron los tiempos de las declaraciones abiertas. Parecнa que el director de cine esperaba que la pelнcula salvara la misma idea, el trabajo del pintor, Artur Кlнnov, la cбmara virtuosa de Pбvel Zubritskiy (que tambiйn rodу la pelнcula “Lobos”) y la mъsica de uno de los compositores belarusos mбs importantes, Оleg Khodosko, asн como el ambiente histуrico. Pero todos estos factores no forman el cuadro ъnico. Una pelнcula no puede ser creada sуlo con ayuda de los efectos visuales. Las excusas –que se refieren al poco financiamiento– no son permitidas. Si no tenemos dinero para el moderno khorror, debemos hacer dramas psicolуgicos de cбmara en los interiores al estilo de Bergmбn.
El director de cine, Andrei Kudinenko, invitу a interpretar en la pelнcula “Masacra” a las verdaderas estrellas teatrales de Minsk: Ivбn Маtskйvich, Viacheslav Pavliutia, Serguey Zhuravl y Svetlana Zelenkуvskaya, entre otros. Se nota que los actores hayan extraсado un verdadero trabajo en el cine. Parece que Andrei Кudinenko les haya hecho poner los disfraces histуricos, pero no les haya entregado “bбculo” y “muleta”: los actores no entienden bien, como interpretar sus papeles.
En cualquier caso, estos dos ejemplos comprueban que el moderno cinematуgrafo belaruso trata de aprender nuevas estilнsticas, tomando en consideraciуn las mejores experiencias del cine internacional y adoptбndolas a las historias nacionales. El resultado de esta sнntesis siempre es impredecible. Pero no tenemos ningunas otras opciones: hace falta esforzarnos mucho para atraer al pъblico muy exigente.
Valentнn Pepeliбev
