Sobre protagonistas de otros tiempos
En diferentes años, los artistas belarusos presentaron en la capital rusa, Moscú, sus mejores actuaciones: “Rogneda”, “Carmina Burana” y “Leyenda sobre Eulenspiegel”. Este año la gira artística tuvo lugar en el marco de las Jornadas de Cultura de Belarús en Rusia. Cuando los belarusos pensaron con que podrían sorprender a los moscovitas, sin dudar mucho, tomaron la decisión de que debería ser el espectáculo, “Vytautas”.
El ballet, “Vytautas”, es una obra relativamente reciente, fue estrenada hace tres años. Pero durante ese tiempo se convirtió en un éxito de ventas del teatro y también ganó el Premio del Presidente de Belarús, “Por el renacimiento espiritual”.
El espectáculo fue puesto en escena por Yuri Troyán, uno de los directores más reconocidos de Belarús durante los tiempos soviéticos, y ahora es el director artístico del teatro Nacional Bolshói de Belarús. La música fue compuesta por el artista emérito de Belarús, el compositor, Vyacheslav Kuznetsov. A su vez, el libreto fue hecho por el dramaturgo, Alexei Dúdarev, cuyas obras gozan de mucha popularidad en los teatros de la vecina Rusia.
Los mismos belarusos consideran la obra, “Vytautas”, el mejor ballet nacional: los protagonistas son las personalidades históricas del apogeo del Gran Ducado de Lituania. Los primos –Vytautas y Jagiello– son valientes guerreros, los héroes de la Batalla de Grünwald. La lucha por el poder y el corazón de la mujer bella Ana se les hizo enemigos.
Enorme responsabilidad
Por primera vez el ballet fue presentado fuera del país. Antes de la gira los artistas se veían bastante nerviosos y ensayaban durante mucho tiempo. A Moscú vino el mejor reparto: los dos principales papeles masculinos se los interpretaron los artistas belarusos más importantes, Antón Krávchenko y Oleg Eromkin. El papel de la princesa Ana se lo interpretó Liudmila Khitrova, la actriz rusa, graduada de la Escuela de Teatro de Nizhny Nóvgorod. Para muchos artistas eso fue la primera actuación en el escenario ruso de renombre internacional.
— La responsabilidad fue enorme. Pues ante todo cada artista sueña por lo menos una vez en la vida con actuar en el Teatro Bolshói de Rusia, confesó antes del comienzo del espectáculo el intérprete del papel protagonista, Antón Krávchenko.
El director artístico animaba mucho a los artistas jóvenes en el ensayo general.
— Muchas veces actué en este legendario escenario, siendo un artista joven, con nostalgia recuerda Yuri Troyán. ¡Cuánto tiempo pasó desde entonces! Ya fue reconstruido el escenario histórico y finalmente yo pude venir y verlo con mis propios ojos.
El público rindió homenaje a los artistas belarusos aplaudiendo fuertemente. La obra, “Vytautas”, es un ballet fino e impresionista, que solamente en parte cuenta sobre los tiempos pasados. En el espectáculo más bien no se trata de las batallas de guerra y la división de los territorios, sino de eternos valores humanos: el amor, la confianza, el coraje. Todo lo que en el lenguaje de baile se pone bien comprensibles para cualquier persona.
Además del público moscovita, para ver la actuación con la participación de los artistas belarusos vinieron muchos turistas extranjeros. Hablando sobre la discusión bien viva, una vez sucedida después de la actuación, el ballet encantó a los amantes del teatro.
Fuente fidedigna
Yuri Troyán es el realizador, el director de la compañía de ballet del Teatro Nacional Académico de Ópera y Ballet Bolshói de Belarús:
— Siempre quería poner en escena un ballet sobre la historia de Belarús, pues me interesa el pasado glorioso de nuestra nación. Y un día leí la pieza de Alexei Dúdarev, “Príncipe Vytautas”, que en los años noventa del siglo pasado con un gran éxito fue presentado en muchos teatros del país. A mí me pareció interesante pasarlo al escenario de ballet.
Este ballet es de hombres y la línea principal de la historia se centra en la relación entre Vytautas y Jagiello: sus destinos son completamente diferentes a menudo están entrelazados. Además de eso, en mi opinión, los bailes de hombres en el ballet están poco utilizados. Los bailes clásicos en su mayoría se los bailan las bailarinas. Por lo tanto, quise restablecer la justicia.
Espero que los artistas rusos pronto también realicen gira en nuestro país. Nuestro público es maravilloso y muy grato.
Llamamiento a los autores
El dramaturgo, Alexei Dúdarev, contó sobre la creación del libreto del ballet y por qué el reflejo de sucesos históricos es tan populares en el teatro moderno.
— Alexei, el libreto está basado en su pieza, “El príncipe Vytautas”. ¿Qué cuenta esta historia para usted?
— Para mí, cualquier historia, en primer lugar, cuenta sobre el amor, que es capaz de resistir a cualquier tipo de violencia. En este caso, es el amor entre Ana y Vytautas. Y para mí –siendo gran patriota de Belarús– es importante que nuestros héroes legendarios sigan vivos: en la literatura, en el escenario teatral y en la pantalla de cine. El teatro debe glorificar nuestra tierra natal.
— ¿Y cómo podemos evitar la falsedad histórica?
— Estudiar las fuentes históricas. Pero la verdadera historia permanece en los archivos. Y nosotros, los autores, simplemente deben respetarla.
— ¿Participó usted en los ensayos de la obra?
— Sólo estaba escuchando la música y haciendo algunos comentarios, sin insistir mucho, pues soy un dramaturgo y nada entiendo mucho en el ballet.
— ¿Está satisfecho con el resultado?
— ¡Por supuesto! El público se quedó muy emocionado. Además de eso, no fue fácil conseguir entradas para el espectáculo. En general, actualmente es muy popular el tema histórico.
Irina Mustáfina
