La exposiciуn “Mundo de vidrio” en el Museo Nacional de Bellas Artes puede compensar la falta del invierno que otra vez no nos alegra con su belleza de cristal.Durante 125 aсos de su existencia la fбbrica de vidrio “Neman” ahorrу muchos artefactos que reflejan bien diferentes йpocas. Las muestras de la exposiciуn ocuparon en el museo casi una planta por completo, y otra mitad regresу otra vez a la fбbrica porque no cabнa en el territorio preparado. Y eso aunque es una parte pequeсa de lo que albergan los fondos del museo de cristal, ъnico en Belarъs, creado allн hace 30 aсos. A propуsito, el museo, goza de popularidad, de dнa en dнa decenas de grupos lo visitan de excursiуn. Pero ahora no es obligatorio ir a Grodno para contemplar la maestrнa de los sopladores de vidrio del siglo antepasado y de los contemporбneos — ya que puede visitar la exposiciуn de cristal en el Museo Nacional de Bellas Artes.
— Claro que las tecnologнas se perfeccionaban, pero el mйtodo de fabricaciуn del vidrio no ha cambiado desde el perнodo del Imperio Romano, — cuenta la diseсadora Elena Tkachiуva, demostrando los aparatos bastante viejos, expuestos en la primera sala del museo. Aquн mismo se exponen las muestras de la producciуn de la fбbrica de vidrio — o, como las llamaban aquн “guta” con el ъnico horno de vidrio, construido en 1883 a orillas del Neman por los alumnos de los maestros de la famosa fбbrica de Diatkovo. Entonces “guta” se llamaban los talleres de soplado de vidrio, ahora guta es todo lo que se cree mediante el tubo de soplado de vidrio, aclara Elena. Ademбs Guta es la palabra que se usa frecuentemente en los nombres de los pueblos belarusos. Yo conozco algunos en la regiуn de Brest, Krugliany, Barбnovichi y Kнrov... Hasta hoy dнa se puede encontrar aquн los frasquitos antiguos y las copas de cerveza. Pero sуlo una de estas “gutas” antiguas pudo convertirse en la fбbrica de vidrio mбs grande de Belarъs.
En general, casi todo lo expuesto de momento en la planta baja del museo es la vajilla. Pero los modelos artнsticos contemporбneos estбn destinados sуlo a las exposiciones. A lo mejor pueden servir de adorno para un interior pretencioso. Hace 100 aсos las azucareras tan finas en forma de los cisnes y los fruteros delicados de formas bastante curiosas eran simplemente algunos elementos del ajuar domйstico. El arte y la cotidianidad entonces no eran los conceptos tan opuestos...
A propуsito, las tecnologнas antiguas para fabricar la vajilla tan finнsima en las formas metбlicas fueron bien divulgadas aquн hasta la dйcada de los 40 del siglo pasado.
— Y despuйs cambiу el estilo, el ritmo de vida, y las formas anticuadas las tiraron, — se queja Tkachiova. — їY sabe Usted que ocurre ahora? ЎEn Europa las fбbricas similares a la nuestra que conservaron estos moldes tratan de volver a usarlos! їPor quй los estilos olvidados como el estilo modern, vintage vuelven a la moda? Porque el mundo se ha cansado de lo sencillo que es el modo de vida demasiado complicada...
Se explica asн: en la vida cotidiana, llena de informaciуn excesiva queremos escondernos allн donde la vida es muy simple, y la falta de los acontecimientos que conmueven se compensa con las decoraciones refinadas... Y si a uno le parece que los pintores modernos lo perciben con ironнa, creando los platos decorativos como los huevos fritos con kйtchup o floreros que se vierten en sentido directo de la mesa, aquн mismo podemos revelar algo muy diferente. “El viento atrapado”, “Pedazos de los montes meridionales”, “Color de granada” — son sуlo unos nombres de las obras de los sopladores de vidrio modernos, que encarnaron sus sueсos sobre algo mбs de lo que vemos...
Irina Petrуvskaya
