Las obras presentadas en la exposiciуn de autor en la galerнa minsqueсa, “Universidad de la Cultura”, reflejan de una manera delicada los sentimientos personales de la artista. La composiciуn “Herencia de los padres” se percibe de ninguna otra forma, sino como mбs que una imagen muy нntegra. Hablando con mayor precisiуn, sus muestras son los recuerdos que la artista ha plasmado en el material. Ademбs de eso, Tatiana Mбlysheva ha aprendido la profesiуn de decoradora y se ha convertido en una experta en cerбmica y vidrio. Las experiencias creativas de muchos aсos se le han permitido destacarse en esta esfera. Es mбs, la maestra tambiйn tiene motivos muy personales.
— Cuando niсa, me criaba en los recuerdos de mis padres sobre los cuatros aсos de guerra, cuenta Tatiana. Por lo tanto, las ideas de patriotismo, deber, honor, camaraderнa y lealtad a su patria para mн estбn llenas de un significado profundo y muy especial. No son sуlo los conceptos regulares, sino una natural orientaciуn йtica. Siendo jуvenes, los padres fueron recrutados para el ejйrcito, luchaban desde los primeros dнas de la guerra hasta los ъltimos. Tuvieron mucha suerte, pues sobrevivieron. Todas sus dones y talentos regalados por naturaleza, pero no materializados tras la guerra el amor hacia la pintura, mъsica, libros los heredamos yo y mi hermana. Para nuestra familia el Dнa de la Victoria y la liberaciуn de Belarъs de los alemanes nazi siempre fueron acontecimientos muy importantes. Se trataba del desfile militar, encuentros con los camaradas de regimiento, recuerdo de los amigos fallecidos, diez y siete уrdenes y medallas puestos los uniformes de mis padres... Esta inolvidable sensaciуn de fiesta, alegrнa y orgullo por su paнs se la preservй para toda mi vida. Muchos de mis trabajos hechos en vidrio estбn dedicadas precisamente a estos temas.
Las ideas de lealtad a su patria, patriotismo, honor y camaraderнa la maestra hizo pasar a sus imбgenes creativas. Muchas de sus obras presentantadas en la exposiciуn de galerнa reflejan una atmуsfera de fiesta, alegrнa y orgullo por nuestro paнs. “Muy a menudo paso para ver las exposiciones del Museo Histуrico de Belarъs, asн como del Museo de la Gran Guerra Patria, obtengo informaciуn en cuanto a las fechas conmemorativas que para siempre se quedarбn en la historia de nuestra civilizaciуn, sigue contando Tatiana Mбlysheva. Para mн los severos detalles de los tiempos de guerra se convierten en los sнmbolos legendarios. Me gustarнa memorizar para las futuras generaciones las tazas y frascos de los soldados participantes de aquella guerra muy cruel. Para decorarlas utilizo una faja decorativa y estrellitas...”
Gracias a sus especiales tйcnicas de autor la maestra puede recuperar en una lбmina de cromo y nнquel cualquier foto y ponerla entre las placas de vidrio. De este modo aparece una composiciуn de exposiciуn, en el centro de la cual estб una enorme fuente con las “medallas de vidrio” parecidas a las condecoraciones de sus padres. Herencia familiar.
La vida del moderno artista es bien complicada. Tiene que demostrar su valнa en entorno muy competitivo. La cosa es que en la йpoca de los avances tecnolуgicos a veces “sobrecarga” aquellas formas, con ayuda de las cuales los autores tratan de replantear su “yo” en el arte. En resultado aparece un montуn de las muestras inexpresivas y malas que no tienen ninguna idea. Y sуlo los artistas talentosos rompen la telaraсa de los tiempos de high-tech. A veces los mismos nos sorprenden a primera vista con su arcaнsmo e ingenuidad. Y sуlo luego uno puede entender, lo que todas estas obras estбn muy al grano y ъtiles.
Hace falta seсalar que Tatiana Mбlysheva puede fбcilmente “crear” la imagen de una llama, al ponerla en una precisa forma geomйtrica del vidrio. A propуsito, esta misma obra permanece en los fondos del Museo Nacional de Bellas Artes de Belarъs. Ademбs de eso, la artista ha diseсado el juego de vidrio de colores rojo, azul y blanco, “Floreros de fiesta”, segъn los principios arquitectуnicos.
— їQuй predestinу su camino en el arte? їQuй influyу en esta elecciуn?
— Estoy dibujando a partir de los cinco aсos de edad. Siempre me atraнa la pintura. Pues nosotros vivнamos en las guarniciones ubicados en los rincones mбs remotos de nuestro paнs, en donde casi no habнa civilizaciуn, yo dedicaba a la autoeducaciуn y aprovechaba la oportunidad para que de alguna manera manifestarme y por supuesto ser aceptada. Luego nos mudamos a la ciudad de Minsk. Para aquel tiempo fuн alumna del octavo grado. Para mн fue algo increнble poder vivir en una capital. Al principio estuve un poco preocupada de que no pudiera incorporarme en la misma. Dos aсos mбs tarde ingresй en el Instituto Teatral Artнstico.
Al principio ingresaba en la facultad de grбfica, ya que ni siquiera me imaginaba que existнa la facultad de arte decorativo y aplicado. Pero no fuн aceptada. Comencй a hacer cosas de cerбmica y vidrio. Hace falta seсalar que en seguida me comenzу a gustar mбs el vidrio: era un trabajo constante sobre una forma, una especie de aristocratismo en la profesiуn. Este tipo de arte es muy complicado y delicado. A propуsito, todas las fбbricas de vidrio se encuentran normalmente en las ciudades pequeсas, en donde siempre estaban viviendo las dinastнas de los maestros. Es algo tan peculiar que tambiйn es propio para nuestro oficio.
— Claro que Usted pudo realizarse en esta profesiуn. їPero quй especial tiene la misma y de quй carga las pilas creativas?
— Me fascinaba el vidrio a partir del segundo curso, cuando pasбbamos prбcticas en la fбbrica de vidrio “Neman”. Allн por primera vez probamos trabajar con el vidrio y hacer algunas cosas. Mi diploma fue dedicado al tema de los vitrales.Una vez al egresar del instituto, quise trabajar en la fбbrica “Neman” y ocuparme de la producciуn de los objetos de vidrio. Dejй Minsk y mi vida arreglada. Pasй trece aсos en un lejano pueblo Berezovka. El encanto de nuestro trabajo es que nunca sabes, lo que te va a salir en resultado. A veces me siento y comienzo a observar el trabajo de los maestros. Algo no les ha salido y ellas se lo tiran, pero nosotros apreciamos todo, por ejemplo, un interesante nudito que requiere de ser examinado mбs. Piensas que podrнa salir de eso. Pasar por los talleres y vuelves a experimentar. Las maestras estбn sorprendidas del hecho que a nosotros nos importa cualquier irregularidad. Luego las mismos se entusisman e incluso comienzan a darme los consejos. Es una simbiosis infinita. Somos amigas y nos llevamos muy bien. Por fin obtenemos un juego que fascina a todo el mundo: їcуmo ha sido logrado? Por supuesto, hemos pasado las noches sin sueсo, buscando el resultado que pueda complacer a todos...
— їCуmo Usted decidiу dejar el apartamento en la capital y irse a un lugar desconocido Berezovka? їDуnde se encuentra?
— En la provincia de Grodno, entre las ciudades de Lida y Novogrъdok, justo en el medio del camino. Lo hice por amor hacia el vidrio y arte. A partir del segundo curso del instituto, cuando vн, que cosas tan preciosas se podrнa hacer de este maravilloso material. Incluso me enamorй del este oficio. Tuvimos prбcticas en la fбbrica “Neman” en verano y nos pareciу todo un paraнso. Pero cuando vine a vivir, empezaron los problemas. Tuve que alquilar un apartamento para mi y mi futuro esposo. Eugeniy Votkovskiy fue un bibliуfilo, famoso coleccionista de libros e ingeniero de obras de metal. Allн tambiйn pasу un buen tiempo: recorriу en bicicleta todos los almacenes de libros y tiendas. Ademбs de eso, recogнa las antiguas monedas. Yo Estaba desarrollбndome en el arte y al mismo tiempo leнa los libros de su numerosa colecciуn.
— їCree que los experimentos con el vidrio es una simbiosis de la creatividad y el trabajo duro?
— Es cierto, darle una forma necesaria a los productos de vidrio es, ante todo, un trabajo muy duro. Me vн obligada a cambiar mi vida de manera muy brusca. Tuve que despertar a las 6 de la madrugada para que a las 7 estar junto a la estufa y comenzar a soplar. Pues asн fue el horario y nuestros empleados debнan que seguirlo. Tuve que venir a las 7 de la madrugada y aportar algo creativo en su trabajo cotidiano. Ademбs de eso, tuve que analizar, si los empleados podrнan hacer lo que querнa. Por eso por lo general nuestra jornada laboral fue bien larga. A veces permanecнamos en los talleres hasta las 10 de la noche, pensando e imaginando. Para mн era un trabajo muy duro. Pero todos nuestros productos fueron presentados luego en las exposiciones. Por eso los duplicamos muchнsimas veces. Las exposiciones fueron celebradas en Moscъ, Minsk, San Petersburgo, Grodno y Lituania. Volvнamos a hacer nuestras muestras. En el proceso notбbamos los errores y volviendo a hacerlos, tratбbamos de evitarlos. Ademбs de eso, haciendo un antiguo trabajo trataba siempre seguir desarrollбndome y presentar nuevas obras. No era fбcil. Para eso hay que ser muy contenida y seguir un estilo de vida saludable, visitar las exposiciones, mirar, lo que estбn haciendo otros maestros: en los Paнses Bбlticos, San Petersburgo y Moscъ. Fueron los tiempos de la antigua Uniуn Soviйtica. Participaba una vez al aсo en el Consejo de Artes del paнs. Por lo general, fue celebrado en una pequeсa fбbrica en Erevбn o en Vladнmir o podrнa ser en Gus Khurstalniy. Dos veces durante trece aсos el Consejo de Artes fue celebrado en al ciudad belarusa de Neman. Y nosotros, los artistas, traнan sus mejores obras hechas durante el aсo y presentбbamos en el Consejo de Artes de la antigua Uniуn Soviйtica formado por los artistas y crнticos de arte nacionales que hacнan evaluaciones en cuanto a nuestras nuevas obras y luego las publicaban en la revista “Artes Decorativos”... Fue realizado un enorme trabajo. Ponнamos tanta energнa y alma en este oficio, pero obtenнamos tambiйn demasiado. Tuvimos muchos viajes de trabajo. Conozco muy bien nuestras ciudades mбs importantes y todas nuestras salas de exhibiciуn.
Pero poco a poco las bъsquedas de las nuevas tecnologнas y facturas llevaron a Tatiana Mбlysheva hacia el diseсo de su propio estilo de autor. Por ejemplo, una de sus obras mбs preferidas, “Arquitectуnica”, fue creada despuйs de observar las gotas de la lluvia que estuvieron volando, cayendo para abajo y tocando la superficie: en el agua aparecнan los cнrculos de espirales grandes y pequeсos. En esta obra creativa fueron utilizados los principios arquitectуnicos. La misma fue hecha en siete tonos de color y dedicada a una rica paleta de la fбbrica de vidrio “Neman”.
— їLe preocupa lo que a esta altura estб ocurriendo? Las obras de vidrio siguen las mismas tradiciones o se hace de modo diferente?
— Este aсo dos veces he estado en la fбbrica de vidrio en Berezovka, pues tengo subvenciуn de Estado. El Estado nos paga algъn importe para hacer experimentos, comprar vidrio y hacer viajes. Dos veces he observado muy atentamente, lo que estб pasando en la fбbrica. Y, francamente dicho, me he dejado muy decepcionada. Aquellos hornos construнdos por los artistas venerados de Lituania no hay mбs. Ademбs de eso, hemos tenido pequeсas estufas arriba, en las cuales nosotros hemos podido recocer el vidrio durante varios dнas. Actualmente tampoco estбn...
— їTodavнa existen los maestros sopladores que quieren hacer esto? їEs probable que actualmente haga falta dar una nueva vida a este proceso?
— Es una pregunta muy complicada. Incluso no sй, cуmo responderla. En la fбbrica siguen haciendo un vidrio hermoso. Pero quiйn querнa estos productos, ya se lo comprу. Por eso a esta altura se lo compran muy poco, requieren de algo nuevo, de las cosas finas. Por lo tanto, tenemos sуlo a dos brigadas que estбn haciendo cosas para el salуn de arte y para la cadena de tiendas “Cristal”. Hay dinastнas, hay personas que representan la tercera generaciуn que se ocupan de la producciуn de vidrio. Ellos cumplen con un trabajo mбs difнcil. Pero es una paradoja: actualmente la fбbrica “Neman” va a producir el algodуn de vidrio, por el cual pagan y que permitirб salvar la fбbrica.
— Pero lps objetos de vidrio se venden muy bien. Son tambiйn reclamados...
— El vidrio es perfecto. En el caso, cuando lo hace un buen artista. Y cuando se trata de la producciуn masiva, el artista no siempre puede seguir el proceso, en este caso empiezan los errores. En resultado, no obtenemos los productos que han sido diseсados por un artista, sino los que logramos obtener en resultado, tomando en consideraciуn ciertos problemas tecnolуgicos. Hace falta seсalar qur incluso a esta altura los ingleses con mucho gusto compran nuestros objetos de vidrio. En Gran Bretaсa de mayor demanda goza el vidrio incoloro de las formas modernas. Tenemos una serie de encargos que permiten a la fбbrica mantenerse a flote. A pesar de todo allн siguen trabajando los artistas altamente calificados. En particular, Galina Sidarуvich que durante 30 aсos trabajу en la fбbrica “Neman”. La maestra diseсу muchas formas muy interesantes. Ademбs de eso, hay maestros jуvenes: hombres y sus esposas que siguen participando en las exposiciones. Yo dirнa que el entusiasmo artнstico sigue siendo muy alto.
— En una palabra, hay seguidores. їEntonces se puede decir que todavнa existe la escuela belarusa de arte de vidrio? їQuб ventajas tiene en comparaciуn con las escuelas en otras paнses?
— Cuando comencй mi trayectoria profesional, en la fбbrica “Neman•” trabajaron dos egresados de San Petersburgo, dos de Moscъ y una de Estonia. Ademбs de eso, yo tratй de llevar a la fбbrica las tradiciones de la escuela belarusa.
Tuve muy comlicados los primeros dos aсos. Pero me ayudу mucho la autoperfecciуn y autocrecimiento. Actualmente creo que hayamos tenido los “tiempos dorados”. Dentro de dos aсos me sentн que era buen profesional y podнa trabajar. Sobre todo, gracias al hecho de que la escuela belarusa prestaba mucha atenciуn al dibujo, la pintura y la formaciуn artнstica de sus alumnos. A mн me gustaba mucho dibujar y pintar. Lo que me permitiу llegar a ser igual, como los artistas de las famosas escuelas de vidrio de Moscъ y San Petersburgo. Luego a la fбbrica vinieron Olga Sazykina y Galina Sidarйvich, mбs tarde nuestros estudiantes. A esta altura todos ellos son muy buenos profesionales. Tal vez, actualmente haya dejado de existir una nociуn de “nuestra escuela”. Pienso que somos modernos artistas europeos.
— їEn la Uniуn de Pintores de Belarъs Usted organizу los cursos?
— El aсo pasado fuн secretaria de la Uniуn. Actualmente formo parte del burу y de algъn modo influyo en el proceso. Estoy organizando las exposiciones de los objetos de vidrio, lo que me sale fбcil. Despuйs de celebrar cien exposiciones, creo que pueda organizar cualquier exposiciуn con una sola condiciуn: hace tener una superficie plana.
— їEn su opiniуn, Usted puede dar consejo o ayudar a aquellos que quieren continuar este oficio? їSe siente su necesidad de ser tutora?
— Durante aquellos trece aсos que estuve trabajando en “Neman” cada primavera a la fбbrica venнan varios estudiantes para pasar prбcticas. Venнan de Armenia, Paнses Bбlticos, San Petersburgo, Moscъ y Minsk, entre otras. Cada vez intentaba durante dos meses que tuvimos para preparar el trabajo de fin de curso o un diploma ofrecer todos mis conocimientos. Fueron graduados gran nъmero de estudiantes. A esta altura estoy ayudando, como pueda. Recientemente Lena Atrashkйvich, profesora de la Academia de Artes de Belarъs, ha organizado en la fбbrica “Neman” el primer simposio internacional dedicado a los temas de vidrio. En el mismo participaron 24 artistas de muchos paнses, entre ellos siete vinieron desde Minsk. Uno de los participantes fue de Hungrнa, dos de Lituania, dos de Letonia, unas cuantas personas de San Petersburgo y unos pocos representaron la escuela de vidrio de Moscъ. Los jуvenes y profesores se llevaban muy bien. Tengo un montуn de las imбgenes grabadas en los discos compactos que hacen recordar de los buenos momentos que nosotros hemos pasado rebien, haciendo nuestras obras. Cada uno de los paricipantes tuvo media jornada para trabajar con los artistas. Imagнnese, estuvimos preparado varios meses y luego tuvimos que durante cuatro horas realizar y materializar en el vidrio todas nuestras ideas. Luego participamos en la exposiciуn de resumen. A esta esta misma exposiciуn estб exhibida en Grodno, luego estarб presentada en Pуlotsk y para el mes de septiembre volverб a celebrarse en el Museo de Arte Moderno de Minsk.
Para mi la exposiciуn de vidrio celebrada en la galerнa metropolitana “Universidad de Cultura” se convirtiу en un gran acontecimiento cultural. Trabajй a full. He tratado de demostrar que los artistas de arte aplicado no son peores que los artistas de caballete y que nosotros sabemos pintar y dominamos muy bien los detalles del arte de composiciуn. Ademбs de eso, todo fue plasmado en un material tan apreciado como el vidrio. En la exposiciуn todo estubo brillando y luciendo: yo misma me ocupй de toda organizaciуn de la exposiciуn. Esta vez logramos exponer nuestras obras en una galerнa muy bien apropiada, en donde habнa mucha luz. Mi exposiciуn de autor fue organizada en el mismo corazуn de la ciudad de Minsk.
Hace falta seсalar que en general es una exposiciуn de los becarios del aсo pasado. Este aсo estб previsto en la exposiciуn participarб una gente nueva. Esta exposiciуn fue una especie de mi informe creativo. El hecho de que la subvenciуn no ha sido gastada en vano, sino utilizada para cumplir con importantes proyectos artнsticos. Es muy agradable cuando te aprecien. Puedo exponer mis muestras de vidrio durante todo el aсo en curso.
A esta altura le sale todo de modo muy fбcil. Tatiana Mбlysheva comparte con sus estudiantes de las experiencias, pues tiene algo para mostrar en la prбctica. A propуsito, ella misma obtiene beca: es el premio que paga el Estado a los artistas mбs talentosos de nuestro paнs. Su exposiciуn actual es una especie del informe artнstico sobre las cosas que ha logrado hacer durante el aсo pasado. Y la beca desempeсу un papel catalizador en el cumplimiento de los planes premeditores. El dinero no fue gastado para pagarle el salario, sino para adquirir los materiales y aprovechar las tecnologнas, en una palabra, los mismos se convirtieron en un medio para lograr las metas creativas. Tatiana Mбlysheva estб muy agradecida por el apoyo de parte de Estado, pues ha obtenido confianza de que el dнa de maсana podrб volver a hacer planes que seguramente se harбn realidad en un futuro prуximo.
— їTiene programado seguir todo esto?
— Sн, claro, tomй otro tema mбs. Justo en aquel momento presentamos una exposiciуn en el Castillo de Mir. Cuando fuн al simposio internacional, decidн hacer algo para esta exposiciуn. Mis favoritas tйcnicas de autor es una lбmina de cromo y nнquel, cuyo coeficiente del ampliamiento es igual al vidrio. Ademбs de eso, permite dibujar con un lбpiz grбfico. Hice retrato de mis padres y puse sus medallitas entre las placas de vidrio.
— Quisй hacer un trabajo creativo dedicado al Castillo de Mir. Elegн las imбgenes del castillo, luego las dibujй bien detalladamente y hice enormes fuentes que tambiйn estбn presentados en la exposiciуn que lleva el nombre “Castillo de Mir: ayer y hoy”.
Una vez restaurado el Castillo de Mir, serб restaurado el Castillo de Nesvizh. Me gustarнa juntar todas sus imбgenes y hacer recuerdos.
— їDe este modo Usted podrнa enlazar el pasado con el presente y el futuro?
— Sн, intentarй hacerlo.
Vнktar Kharkov
